Osim što je Ivica Skoko jedan od najeminentnijih dizajnera domaće modne scene, njegov talent primijećen je i u regiji, pa je odabran da 25. svibnja u Podgorici predstavlja Hrvatsku na modnom događaju “Modni mostovi Balkana”, koji okuplja najuspješnija dizajnerska imena država istočne i jugoistočne Europe. Bila je to prigoda da s dizajnerom koji odijeva poznate domaće pjevačice, glumice, misice, manekenke, političarke, poslovne žene, intelektualke i influencerice porazgovaramo i o skorašnjoj velikoj obljetnici - trideset godina rada - koju će obilježiti dogodine velikom slavljeničkom revijom.
Kako je došlo do suradnje u projektu “Modni mostovi Balkana” i što ćete predstaviti?
- Organizatori su prepoznali moj rad i pozvali me da budem predstavnik Hrvatske, na što sam jako ponosan. Predstavit ću kolekciju od dvadeset modela nadahnutih planetom Zemljom i aktualnim globalnim temama, a sa svojom dugogodišnjom suradnicom i prijateljicom Slađanom Divjak pripremam cjelovit i vizualno upečatljiv modni nastup. Kako Crna Gora ove godine obilježava 20 godina neovisnosti, svaki dizajner ima zadatak osmisliti i jednu posebnu kreaciju inspiriranu tom zemljom. Odlučio sam napraviti model crvene i zlatne boje inspiriran zastavom Republike Crne Gore, kao simboličan doprinos i svojevrsni hommage toj prigodi.
Kako i kada ste napravili prve korake u modnoj industriji?
- Tijekom srednjoškolskog obrazovanja u Grafičkoj školi postupno se razvila moja želja za umjetničkim izražavanjem, a u tom razdoblju sam razmišljao o Likovnoj akademiji ili Tekstilno-tehnološkom fakultetu. Na kraju sam, igrom okolnosti, odabrao Tekstilno-tehnološki fakultet, što se pokazalo kao ispravna odluka. Već tijekom prve godine studija počeo sam predstavljati svoje radove i izlagati kolekcije. Posebno pamtim svoju prvu reviju, održanu s osamnaest godina u zagrebačkom klubu Lapidarij, koja je za mene predstavljala važan iskorak i početak ozbiljnijeg profesionalnog angažmana.
Koliko je obitelj utjecala na vaš izbor?
- Velik utjecaj imala je majka, koja je profesionalna krojačica i konstruktorica. Odrastao sam uz njezin rad, okružen materijalima, krojevima i procesom stvaranja. Još kao dijete volio sam skupljati tkanine, rezati ih, slagati i stvarati vlastite male instalacije. Majka je radila za Matiju Vuicu koja je prepoznala moj talent već u ranoj fazi, što mi je dodatno dalo motivaciju. Umjetnost je prisutna i u mojoj široj obitelji - stric je profesor likovne umjetnosti, a bratić Stjepan Skoko akademski kipar koji aktivno izlaže i nedavno je imao zapaženu izložbu u Zagrebu.
Što vas je posebno oduševljavalo u modi?
- Od najranije dobi bio sam fasciniran zlatnim dobom Hollywooda - odrastao sam uz filmove tog razdoblja i dive koje su ga obilježile. Ta estetika, glamur i elegancija snažno su utjecali na moj senzibilitet te me, vjerujem, i usmjerili prema visokoj modi, osobito prema dizajnu večernjih haljina.
Koji su bili najveći izazovi na početku karijere?
- Naučiti kako usmjeriti i kontrolirati vlastitu kreativnost. Imao sam izrazito intenzivan stvaralački impuls - ideje su dolazile neprestano pa bih već pri završetku jedne kolekcije u glavi imao razrađenu sljedeću.
Koji trenutak smatrate prekretnicom u svojoj karijeri?
- Otvaranje vlastitog ateljea u vrlo ranoj dobi, s tek 22, 23 godine. Taj korak je cijelu priču podigao na ozbiljniju razinu i označio trenutak kada sam u potpunosti osvijestio da je moda posao od kojeg ću živjeti i kojem ću se dugoročno posvetiti.
Gdje pronalazite inspiraciju?
- Posvuda, to može biti dobar film, knjiga, susret s ljudima, prizor iz svakodnevice ili priroda koja nas okružuje. Nakon gotovo 30 godina rada mogu reći da je to proces koji se odvija kontinuirano - kreativni um nikada zapravo ne miruje, već stalno stvara, čak i nesvjesno. Inspiracija može proizaći i iz različitih emocija i stanja.
Što smatrate ključnim za svoj dizajn?
- Konstrukciju odjevnog predmeta. Ideju je relativno lako skicirati, ali je prava vrijednost u kvalitetnoj izvedbi i preciznoj konstrukciji. Iako pratim što se događa na modnoj sceni, nisam pobornik slijepog praćenja trendova. Važnije mi je ostati dosljedan vlastitom izričaju, uz korištenje vrhunskih materijala i stalno podizanje standarda iz sezone u sezonu. Taj pristup s vremenom je postao dio moje profesionalne rutine i identiteta.
Postoji li kolekcija ili komad na koji ste posebno ponosni?
- Ponosan sam na sve što sam dosad stvorio, jer svaka kolekcija i svaki komad predstavljaju dio mene - nastali su iz iskrene emocije, ideje i predanog rada. Zanimljivo je da tijekom procesa stvaranja gotovo uvijek postoji nekoliko modela u koje sam manje siguran, no kada ih ipak predstavim, upravo ti modeli izazovu najviše pažnje i postanu najtraženiji.
Tko su vam klijentice?
- Vrlo su raznolike, što me posebno veseli. Raspon se kreće od vrlo mladih djevojaka od 14 ili 15 godina, maturantica, pa sve do starijih dama, od žena iz poslovnog i javnog života do klijentica koje traže posebne komade za važne obiteljske trenutke, poput vjenčanja unuka.
Kako balansirate između umjetničkog izraza i tržišnih zahtjeva?
- Moj umjetnički izričaj najviše dolazi do izražaja kroz modne revije koje su uvijek bile osmišljene kao cjelovite priče s porukom - u tim projektima dopuštam si potpunu kreativnu slobodu. Kada je pak riječ o radu s klijentima, pristup je usmjeren na njihove konkretne potrebe.
Koji vam je projekt bio najzahtjevniji i zašto?
- Za mene je svaki novi projekt ujedno i novi izazov jer donosi drugačiju energiju, novu dimenziju rada i kreativni poticaj. No, vrlo sam selektivan kada je riječ o njihovom odabiru. Ono u čemu se ne prepoznajem ili što ne osjećam kao dio svog izričaja radije ne prihvaćam.
Jeste li imali neuspjeha i što ste iz njih naučili?
- Kao i u svakom poslu, naravno da je bilo izazova i manjih razočaranja. Ponekad zbog velikih očekivanja rezultat ne bude onakav kakav sam priželjkivao, ali ne bih to nazvao velikim neuspjesima. U ranijim fazama karijere znao sam se više opterećivati kritikama, posebno kada bi dolazile od modnih kritičara ili medija. No, najveće zadovoljstvo i potvrdu kvalitete vidim u svojim klijentima koji mi se kontinuirano vraćaju.
Kako definirate uspjeh nakon gotovo 30 godina rada?
- Uspjeh leži u kontinuitetu i opstanku, činjenici da sam, nakon gotovo tri desetljeća, i dalje prisutan i relevantan u svom poslu.
Koji su vaši planovi za sljedeće razdoblje?
- Naravno da planova ima, kao i u svakom poslu, no živimo u vremenu koje je nepredvidivo i teško je dugoročno planirati s potpunom sigurnošću. Upravo zato nastojim ići korak po korak, zadržavajući kontinuitet koji sam izgradio kroz godine. Prije svega je najvažnije zdravlje, a potom i stabilnost u radu.
Što biste savjetovali mladim dizajnerima koji tek počinju?
- Prije svega bih im poručio da ne odustaju od svojih snova. Bez obzira na okolnosti i izazove s kojima se susreću, pravi umjetnik uvijek pronađe put - njegov rad prije ili kasnije ispliva na površinu i bude prepoznat. Iskoristite utjecaj društvenih platformi, budite vidljivi i dosljedni, uporni, radite na sebi i vjerujte u ono što radite. Samo hrabro i s glavom naprijed.
Postoji li nešto što biste danas učinili drugačije?
- Naravno da postoji, no na to ne gledam s osjećajem žaljenja ili grižnje savjesti. Smatram da je sve dio procesa i razvoja, kako profesionalnog tako i osobnog. Važno je kontinuirano kretanje naprijed, učenje kroz iskustvo i stalno usavršavanje, bez opterećivanja prošlošću.
Za sudjelovanje u komentarima je potrebna prijava, odnosno registracija ako još nemaš korisnički profil....